冰旅紀事 Encounters at the End of the World

對於韋納．荷索，我一直有種相見恨晚的感覺，第一次看到《太陽帝國》之後就非常喜歡，這部《冰旅紀事》也是，即使同事告訴我當年荷索為拍片犧牲了許多人的生命，讓我感到意外，畢竟在他的影片裡呈現出的觀點是那麼讓人感動。

裡面有位語言學家說，在地球上沒有被牽絆住的人，就會滑落到地球的最底端—南極。而且他說研究了那麼久的語言學，最後卻來到一個不大需要語言的地方。就如這位學者對著鏡頭的簡單自述，整部影片都讓我們看到了平時根本不會想像得到的生活和思想模式，像另一段他們剛到南極的人必須接受的生存訓練，他們每個人要練習在暴風雪時伸手不見五指的情況下生存，訓練時為了模擬，每個人頭上都反扣白色的桶子，被同一條繩子綁住，由領隊的人帶領方向。但原本嚴肅的訓練因為桶子上畫的各種各樣的臉孔表情，隨著看不見路跌跌撞撞的一群人變得非常滑稽。

或是喜歡播放世界末日影片給大家看的研究站成員、或是走過許多地方，可以表演把自己裝進一個行李被拎著走的女性、或是訪問沈默寡言、長年觀察企鵝的生物學家，被提出企鵝是否有同性戀的可能的問題；加上冰層底下的各種美景、光影、生態，整部影片都是讓我覺得驚喜連連，簡單的畫面裡沒有特別的批判，但沈默的觀察裡卻可以感覺到包容、宏觀、對環境的擔憂、幽默和童心。

也許就像荷索說的，南極是個有著各種奇人的地方，而藉由他帶著德語口音的旁白，也許是進入南極最好的方式之一。

東京狂想曲 TOKYO!

感覺上，要能夠放在「狂想曲」這幾個字前面的地名，要不就是非常瘋狂的地方，要不就是灰色毫無個性的樣板生活，特別的是，東京都符合以上兩點。

第一篇 《室內設計》，維持了我對米歇爾高迪的印象，青春的，有點焦慮，對未來充滿了不確定感。女主角和男友寄居在東京的女性友人家裡，為男主角處理一切瑣事的女主角，對她男友來說，就像是後來她變成的那張椅子，理所當然地出現在環境中，可以視而不見。累的時候就坐下，至於椅子有什麼煩惱，人類當然不會發覺。女主角晚上在東京的街頭遊盪，變成路邊一把被人棄置的木椅，當她在路上逃跑時明明出現的是女性的身體，引起路上的男子驚呼；但經過一個巷子，她回到椅子的形態停在路旁，又再度隱身在環境裡。作為support男友的這個角色，幫助男友完成夢想，女主角的角色具體轉化成一張椅子，她裸身在東京街上奔跑時，就是讓男性大感興趣的女體，但對她的男友來說，她卻只是一個無性徵的物件，甚至不如一把椅子好用。


第三篇 《搖擺東京》是最普遍獲得好感的影片，把一個簡單架構的故事說得很有趣。也許是香川照之演得深具喜感，也許是因為蒼井優作為一個送披薩的機器人實在太讓人著迷，雖然我沒有看過在韓國大賣的片子「駭人怪物」，但也因此對奉俊昊導演產生好感。整個故事的細節和場景都很明確，對於長年足不出戶的御宅族來說，家裡的環境和擺設十分重要，畢竟蒼井優是看過他的房間之後動念決定也成為御宅族，像是室內的整齊有條理，昏暗的光線下卻不會給人髒亂的印象，反而有種潔癖和強迫症的聯想；佈滿樹莖的屋子、刺眼的戶外光線，在許多小細節上都處理的具有說服力，讓這個原本應是想像的時空得以成立。
竹中直人演披薩店的老闆，因為他，整個故事更朝向瘋狂的方向走，他是台灣人熟悉的日本演員，在許多日劇和電影像是「水男孩」、「交響情人夢」裡都有讓人印象深刻的演出。我的同事對東京狂想曲下的註解是：第三個故事的女孩真可愛。哈哈，就是蒼井優，她有點憂鬱又抽離的氣質，演出機器人實在是意外地適合，也讓許多人希望真的有這麼一天，會有像蒼井優的女生送披薩到家。

感覺上東京是個無論從任何角度，都讓人有無限感觸和故事要抒發的城市，不知道會不會出現東京狂想曲2，如果有，也會很精彩吧。